Alba Solis

Alba Solis

Alba Solis

Alba Solis 

Reportaje a Alba Solis en el 2007, donde cuenta su vida sin filtro alguno, asi es ella.

Después de conocer vida y obra de Alba Solís es fácil preguntarse cómo ha sido posible sobrevivir sin escucharla, o al menos sin cruzársela en un bar de Buenos Aires picando maní y tomando cerveza, en una de esas esquinas a las que sin duda pertenece. Cancionista entrañable con 68 años de carrera, Solís vuelve al escenario en compañía de María Nieves con Tanguera. Aunque más correcto sería: ¡re tangueras!

Bandoneón

Bandoneon-Aleman-Doble-AA-Negro-nacarado

Bandoneón Arnold Ela Ela 1927 

BANDONEÓN.
1. Denominación. Inventado por Herman Ulgh, su nombre procede del de "Vertag Heinrich Band", que lo comercializó en Alemania. En el Río de la Plata ha recibido otras de contenido doméstico: a) "fueye", aludiendo al fuelle, elemento mecánico de su estructura; b) "jaula", aludiendo a su aspecto cuando los cantos del fuelle están provistos de varillas metálicas de protección y adorno; c) "bandoleón", por deformación fonética de su denominación original; d) "bandola" apócope afectivo de la anterior.

Omar Giammarco Quinteto

Omar Giammarco Quinteto

Omar Giammarco Quinteto: Desde su primer disco, Por estos barrios (de 2001), el músico y cantante Omar Giammarco trabajó con géneros vecinos del tango como la milonga y el candombe, siempre poniendo en foco un vasto territorio musical que comunica la metrópoli porteña con el litoral, la República Oriental del Uruguay y el sur brasileño. Rodeado de invitados como Kevin Johansen, León Gieco y Arthur de Faría, en su nuevo álbum, Luz mala, el abordaje es todavía mayor, indagando en el folclore argentino, en la música
balcánica y en el rock, aunque, más allá del mix de atmósferas y ritmos, el disco suena decididamente porteño. El conjunto de Omar (guitarra y voz) está integrado por Mariana Cañardo (violín y metalofón), Julio Locatelli (acordeón), Mariano Martos (bajo eléctrico), Marcelo Frezia (batería), Luis Díaz Muñiz (percusión), Alejandro Nuin (flauta), Diego Settón (guitarra eléctrica y coros) y Pablo Giammarco (coros). Fuente TangoBuenos Aires, Editado por El tango y sus invitados

Nuevos CDS de Omar Giammarco Quinteto

Conoce los nuevos CDS, próximas presentaciones y mucho mas de Giammarco Quinteto en Facebook

Anja Lechner

Anja Lechner

Anja Lechner 

Anja Lechner nació en Alemania. Ella cofundó el Cuarteto Rosamunde, y toca el violonchelo. Ellos y ella han hecho una serie de grabaciones en ECM. Grabó cantos, himnos y danzas con el pianista Vassilis Tsabropoulos. Más recientemente grabó Ojos Negros con el bandoneonista Dino Saluzzi, también en ECM.Fuente web de Anja Lechner. Editado por El tango y sus invitados

Julio De Caro Sexteto - Su obra Vol 06 de 18(1927-1928)

Genero: Tango, Sextetos de tango, Instrumental
MP3-CBR 320 kbps-Lame 3.98-Total Size: 107 Mb/Total time: 57:01

Componentes del primer sexteto con el que inicio sus grabaciones
Julio De Caro: Primer Violín y Dirección
Pedro Maffia y Pedro Laurenz (bandoneones),
Emilio De Caro (segundo violín),
Francisco De Caro (piano) y
Enrique Krauss (bajo),

Biografia de Julio De Caro
En los archivos y tags se pueden leer:  Autores, genero y fecha exacta de grabación
Tracks
101 Gigolo
102 Cata
103 El pillete
104 El malevo
105 Color de rosa
106 Primer agua-Felix Gutierrez
107 Berretín
108 Maipo
109 Lágrimas de arrabal
110 Sollozos
111 Con todo amor
112 Vayan saliendo
113 Medio día
114 Mundo argentino
115 El taita
116 Aromas
117 La otra noche
118 Amarguras
119 Colombina[Teresita]
120 El monito
Bajar

Orquesta Juan D'Arienzo-Su obra - Vol 33 de 48 (1961-1962)

Genero: Tango, Orquestas de Tangos, Colecciones de tango,
MP3-CBR 320 kbps Lame 3.98 -Total Size: 133 Mb/Total time: 61:20

Esta Coleccion con la obra completa de Juan D'Arienzo, se la debemos al trabajo realizado por Akihito Baba para el Club de Tango Argentino. De no ser por el es muy posible que muchos registros hubiesen desaparecido para siempre ya que las cintas originales no se pudieron encontrar. Toda la coleccion la realizó trabajando sobre los 78 R.P.M, digitalizandolos. Akihito Baba tenia como filosofia no sacar las ruidos a púa o desgaste, ya que consideraba que alteraba el sonido. Es posible que en algunos temas encuentren algun ruido(muy poco), pero les aseguro que a mi gusto suenan mejor que los fueron digitalizados realizando reconstruciones tecnicas. En este caso estaran escuchando siempre las grabaciones originales donde se refleja totalmente el alma y el espiritu de los interpretes .
En los archivos y tags de las grabaciones encontrarán, fecha de grabación exacta, género y autores
Biografia de Juan D'Arienzo
Biografia de Jorge Valdez 
Biografia de Horacio Palma


Ver volumen del 00 al 19 de Juan D'Arienzo
Ver volumen del 21 al 33 de Juan D'Arienzo
Tracks

642 Mi novia de ayer-Jorge Valdez
643 Recuerdame amor mio-Jorge Valdez
644 Morocho y cantor-Horacio Palma
645 El gran favorito-Instrumental
646 A mis pagos voy-Jorge Valdez y Horacio Palma
647 Chiquita y bonita-Jorge Valdez y Horacio Palma
648 Por eso vengo a cantar-Horacio Palma
649 Manos heridas - Jorge Valdez
650 Yo me presento aqui-Horacio Palma
651 Ilusion burrera-Horacio Palma
652 Prefiero perderte-Jorge Valdez
653 El chapucero-Instrumental
654 Por favor no vuelvas-Jorge Valdez
655 Tambaleando-Horacio Palma
656 Vos y yo corazon-Jorge Valdez
657 Buenos Aires de mi amor-Jorge Valdez
658 Rocio-Jorge Vadlez
659 Malumba-Jorge Valdez y Horacio Palma
660 Viejo Madrid-Jorge Valdez
661 Del compas te llaman el rey-Horacio Palma
Bajar (Nuevo Link)

Gabriela Torres: “La princesa del tango”

Gabriela Torres

Gabriela Torres en el Cafe de las Artes en Madrid 

Gabriela Torres: invitada en “El Café de las Artes” de hoy, Gabriela Torres, es uno de esos lujos de América Latina a los que demasiadas veces el subcontinente da la espalda. La princesa del tango, que acumula ya una carrera de tres lustros sobre sus jóvenes espaldas, es más que conocida en Argentina, su país de origen. Pero, lamentablemente, no lo es tanto en otros países donde también se habla castellano. Una circunstancia que desde aquí nos gustaría remediar en la humilde medida de nuestras posibilidades. Y que no debería evitar, por cierto, que si usted amabla lector se encuentra en España en estos días aproveche las circunstancias.

Alberto Favero

Alberto Favero 

Alberto Favero nació en La Plata, Prov. de Bs. As., Argentina, en Diciembre de 1944, en el seno de un hogar de músicos, donde su padre, el maestro Fermín Valentín Favero impartía lecciones de canto y de múltiples instrumentos, dirigiendo durante casi cincuenta años el Conservatorio de Música Beriot, quizás el primer Instituto de Enseñanza de la Música en Argentina dedicado a las expresiones artísticas populares que contaría con una red de 17 sucursales y centenares de alumnos por año.

Sus hermanos, Fernando y Nelida, siendo, a su vez, instrumentistas y músicos de primera línea, cuentan con un currículum de realizaciones y metas alcanzadas en el terreno de la ejecución musical que son orgullo y ejemplo para las nuevas generaciones de instrumentistas en la Argentina

Luis Correa

Luis Correa 

 Luis Correa:  Es uno de los tantos cantores que se formó junto a las grandes orquestas de principios de la década del cincuenta. Luis Correa fue dueño de una cálida voz, afinado, con mucho oficio y un estilo característico de esa época. Tenía una exquisita media voz, y es un caso de los tantos que la historia guardó en el olvido.
Nacido en la ciudad El Trébol, provincia de Santa Fe, se inicia en 1951 como cantor de tangos en Mar del Plata (ciudad balnearia de la provincia de Buenos Aires). Es invitado a participar del concurso "Ronda de Cantores", organizado por radio El Mundo de Buenos Aires, del cual resultó ganador. El gran cantor Oscar Alonso, lo apadrina artísticamente. Su debut profesional se da en 1953, cuando se incorpora a la Orquesta Francini-Pontier. Con ella hace sus primeras grabaciones, el 4 de noviembre de 1955: "Noche de locura" (de Manuel Sucher y Carlos Bahr) y "Perdoname" (de Héctor Stamponi y Cátulo Castillo). Luego pasa a la orquesta de Alberto Mancione, con quien graba la milonga "Chuzas" (de René Ruiz y E. Uzal).

"Kicho" Diaz

Kicho Diaz en 1962

Kicho Diaz, prim. de la der. cuando integraba la Orquesta de Anibal Troilo

Kicho Diaz cuando integraba Las Estrellas de Buenos Aires, Hugo Varalis, Armando Cupo y Jorge Caldara

Elvino Vardaro, Héctor de Rosas, Astor Piazzolla, Jaime Gosis y Kicho Diaz sentado Oscar Lopez Ruiz en 1962 

Kicho Diaz:  DIAZ, Enrique. ("Kicho"). Músico. Contra- bajista. Considerado, valorativamente, el primer contrabajo del tango por la proyec- ción integral de su estilo: calidad sonora, sentido del apoyo orquestal, jerarquía in- terpretativa y notable instinto de tango. Destacado con rango de solista en todos los conjuntos en que alternó, su consagración tuvo lugar en la orquesta de Aníbal Troilo, la que integró durante dieciocho años, plenamente identificado a todos los supuestos temperamentales y al contenido renovador de la misma. Entre los muchos calificados trabajos suyos de este período, cobró descollante relieve su tarea en Contrabajeando (disco T.K., 1954), tango que "Pichuco" y Piazzolla destinaron para su lucimiento. Con Buenos Aires hora cero, Triunfal, Milonga triste, Kicho, Fracanapa y otras muchas versiones, volvió a manifestar su condición de estilista de primera línea durante su actuación con Astor Piazzolla y con el Sexteto Mayor.

Carlos Morel

Carlos Morel

Carlos Morel

Carlos Morel: Nació en Avellaneda, Provincia de Buenos Aires, el 7 de Enero de 1958. Cursó estudios de guitarra, bandoneón, técnica vocal y canto de cámara con el tenor Fernando Galvé, y clases de tango danza con los maestros "Pepito" Avellaneda y "Pocho" Pizarro. 1978: Debuta con la orquesta de Eduardo del Piano, donde actúa una larga temporada en el legendario Marabú.
- 1980: Gana el concurso del programa televisivo Grandes Valores del Tango y es contratado por el maestro Héctor Varela para integrar su orquesta como vocalista hasta 1983. Con esta orquesta graba un disco simple (Microfón) y un larga duración (CBS Columbia). Además actúa en las mejores salas de Buenos Aires, en programas de TV y realiza una extensa gira por EE.UU., Canadá y Venezuela. - 1983: Es contratado por Caño 14 La Catedral del Tango, donde actúa junto a Roberto Goyeneche, Néstor Marconi, Juanjo Domínguez y Atilio Stampone, entre otros.

Carlos Tejeda

Carlos Tejeda

Carlos Tejeda: (80) habla como recitando, con la particular cadencia del tango. No es casual. Su vida ha marchado siempre al compás del 2x4. Nos acercamos a su puerta y ya desde afuera escuchamos los acordes de su “viola compañera” y el grave sonido de su voz. “Lastima bandoneón…” entona el hombre de pañuelo al cuello e impecable peinado. Son los versos de La última curda, que obran a modo de bienvenida. “Señor Tango” es el mote que le quedó a este maipucino luego de dedicarle más de seis décadas a la música ciudadana. Durante treinta años fue la voz de la popular Orquesta Típica de los Hermanos Mancifesta, que se disolvió en 2004. Mientras conversamos en su hogar, María, su esposa desde hace 57 años, nos sirve el té y Carlos va sacando uno a uno innumerables recuerdos de su pasado: un pesado disco de pasta del ’53 –el primero que grabó–, gran cantidad de casetes y fotos de sus giras de antaño. También abundan los testimonios del presente, como su último compact disc: Señor Tango. Los Mancifesta con Carlos Tejeda, que editó en 2008 bajo el sello Utopía; y el CD doble que Warner Music grabó y distribuyó en Latinoamérica, Estados Unidos, Canadá y Europa. Muestra los retratos de promoción que hizo para sus espectáculos junto con Carla Compagnoni y Joel Feriozzi, la pareja de pequeños bailarines que saltó a la escena nacional a través del programa de Marcelo Tinelli. “Fue una alegría. Yo los conozco desde chiquitos, de acá de Maipú. Los vi por primera vez cuando estaban aprendiendo a bailar. Estuvieron conmigo cinco años. Hacíamos un espectáculo muy bonito, en el que ellos bailaban y yo cantaba”, relata. Sobre su escritorio está además el Premio Escenario, que el año pasado le otorgó Diario UNO como“mejor solista de tango. “Fue una gran emoción, me sentí muy dichoso al recibir la estatuilla que representa a un cóndor en vuelo”, asevera con emoción.