viernes, 27 de enero de 2012

34 Puñaladas

34 Puñaladas en el Konex

34 Puñaladas se forma en 1998, inaugurando una nueva generación de grupos de guitarras y cantor. En sus inicios centran su atención en los tangos lunfardos, reos y carcelarios de las décadas del '20 y '30, para recorrer con tono introspectivo esta zona oscura, olvidada y hasta prohibida del género, exhumando un repertorio en el que abundan historias sobre droga, mujeres de avería, robos, violencia y amores contrariados. En el abordaje de este repertorio, rescatan lo tradicional y le imprimen una mirada propia desde los arreglos y la puesta escénica.

miércoles, 25 de enero de 2012

Oscar Kreimer

Oscar Kreimer con Mario Parmisano en la Trastienda


Oscar Kreimer 

OSCAR KREIMER SAXOFONISTA: Trabajó con figuras nacionales y extranjeras, con las cuales compartió trabajos discográficos y espectáculos teatrales y televisivos. Entre estos se encuentran: . Mario Parmisano · Mercedes Sosa · David Lebón · Sandra Mihanovich · Celeste Carballo · Marilina Ross · Silvina Garré · Valeria Lynch · Julia Zenko · Lito Vitale · Patricia Sosa · Pedro Aznar · Guillermo Guido · Ricardo Montaner · Sergio Dalma · Franco De Vita · Pablo Milanés · Roberto Goyeneche · Lolita Torres · Anacrusa · Gustavo Santaolalla · Antonio Tarragó Ros · Victor Heredia · Rubén Juarez · Chango Farías Gómez · Pepe Colángelo · Antonio Agri · Sexteto Mayor · Nito Mestre · Roque Narvaja · Alejandro Lerner · Miguel Mateos (Zas) · Amelita Baltar · Osvaldo Pugliese · Raúl Lavié · Raúl Di Blasio · Papo · Pedro y Pablo · Miguel Cantilo · Toquinho . Mariela Jusid.

martes, 24 de enero de 2012

Guillermo Coral (Guillermo Rico)

Guillermo Coral (Guillermo Rico)


Comenzó cantando y haciendo imitaciones en “la cruzada del buen humor”, un grupo formado a finales de los años treinta por Tito Martínez del Box. Con ellos debutó en cine en 1943 en el film “el fabricante de estrellas”.

Más tarde, hacia 1948, Guillermo Rico, junto a Rafael Carret, Jorge Luz, Zelmar Gueñol y el músico Juan Carlos Cambón crearon “Los cinco grandes del buen humor”, un grupo que causó sensación en el cine de entonces filmando con gran éxito durante toda la década del cincuenta y actuando en los espacios centrales de la radio.

sábado, 21 de enero de 2012

El tango en Francia

El legendario Moulin Rouge de Montmartre, Paris a principios de siglo.


La orquesta Bianco-Bachicha, en 1931, en el Teatro Olimpia de París


De izq. a derecha Roberto Fufazot, Lucio Demare y Agustin Irusta


Antes de la guerra, el abrazo inventado por los calaveras porteños de 1880, se derrama sobre todas las danzas que Paris baila hasta en las calles



Orquesta Manuel Pizarro en El Restorán El Garrón de Paris


Cartel anunciando la orquesta de Bianco en París.

Capitulo 114
(DE MONTMARTRE AL JAPÓN)
¡SALUTE, PARÍS! "Agarré tren de lujo, loco e'contento: / «bonsoir, petit, je t'aime, tu est mon cocó. . .», / con una gorda tuerta de mucho vento, / que no me dio ni medio, y me amuró. / Tiré la bronca y guapo pa darme corte, / un tortazo en ¡a ñata se le incrustó: / comisaria, jueces y un pasaporte, / ¡y terminó mi vida de gigoló! ¡Araca, Parisi. . . ¡Salute, París!. . .". La anécdota que Carlos César Lenzi cuenta en este tango con música de Ramón Collazo estiliza un hecho real, según él me lo relató: es la tribulación de cierto músico porteño que ya a punto de no tener un franco con qué comer, intenta robarle la cartera con dinero a la "franchuta vieja que va al dancing". La gorda le atrapa la mano con fuerza de grillos, lo entrega a la Sureté y ésta lo hace deportar. Es que son muchos los rioplatenses que se aventuran en Eldorado de París sin otro recurso que un pasaje y unas ilusiones.

viernes, 20 de enero de 2012

Julio Pane

Julio Pane en 2003

Julio Pane y Hugo Rivas


El bandoneonista Julio Pane, uno de los mayores exponentes del fueye en la historia del tango, afirmó ayer que el género se distingue de otras estéticas "por constituir una expresión libertaria sin ataduras a la coreografía de la danza".
Pane, de 64 años, dueño de un estilo virtuoso pero reñido con los malabares, que asume en su música el letargo y rezongo de Aníbal Troilo y lo combina con la fuerza revulsiva de Ástor Piazzolla, sostuvo que "la evolución desde la Guardia Vieja hasta Ástor, en pocos años, implica una maravillosa revolución".
"Cuando el bandoneón llegó al tango, el tango no era así. Hay un antes y un después del bandoneón. Al principio no había método: los primeros músicos se pasaban todo de oído y, en ciento y pico de años, llegamos a Piazzolla. Es sorprendente semejante revolución", afirmó en diálogo con Télam.

martes, 17 de enero de 2012

Juan Carlos Caceres

Juan Carlos Caceres


Juan Carlos Caceres


Juan Carlos Caceres: Poseído por una suerte de magnetismo telúrico, Cáceres ha estado siempre en el ojo del huracán.

Llegó a Paris - ¿casualidad? - en Mayo del '68. No buscaba la playa bajo los adoquines, pero la encontró. Antes, en su Buenos Aires natal, había sido el factótum de la escena existencialista. Estudiante de Bellas Artes durante el día, pianista y trombonista por la noche, agitador, fenómeno de la naturaleza, se convirtió en el Alma Mater de la mítica cueva de Pasarotus, club de jazz y epicentro de las tendencias revolucionarias.

lunes, 16 de enero de 2012

Horacio Palma

Horacio Palma


Juan D'Arienzo con Jorge Valdes y Horacio Palma


Horacio Palma: Nació el 29 de abril de 1931 en el barrio de Flores (Buenos Aires) el cantor HORACIO PALMA que actuara junto a Argentino Ledesma, posteriormente ingresó como vocalista de Juan D’Arienzo y luego continuó actuando como solista. El tango y sus invitados



domingo, 15 de enero de 2012

Horacio Molina

Horacio Molina y Roberto Goyeneche


Mercedes Sosa y Horacio Molina


Horacio Molina y Martha Argerich


Horacio Molina:  Resumen de notas de las principales publicaciones sobre Horacio Molina

Cantor extraordinario, de elegancia austera y sobria ductilidad, heredero del linaje de Gardel y capaz de devolverles a canciones largamente escuchadas un relieve, un tono o una dimensión insospechada.

"Para algunos es uno de los mejores cantantes de tango, mientras que otros lo discuten, por cantar como canta y no como lo hacen otros”.

sábado, 14 de enero de 2012

Hugo Baralis

Hugo Baralis en 1938


Hugo Baralis, Maria de La Fuente y Juan Canaro en Tokio en 1952


Hugo Baralis en el sexteto de Elvino Vardaro en 1933, a la derecha Anibal Troilo


Hugo Baralis como primer violin de la Orq. Juan C. Cobian en 1943 

Hugo Baralis:   BARALIS, Víctor Hugo. ("Huguito"). Mú- sico. Violinista. Director Compositor. Cultor de una exquisita modalidad de ejecutar y de "decir" el tango, enraizada a la escuela de Elvino Vardaro, aunque plenamente definida en los personalísimos caracteres de vibrato, de sonido y de fraseo que le hacen inconfundible entre veinte violines. Sus aptitudes de estilista auténtico están expresadas en sus solos de Villeguita, La rayuela, Se fue sin decirme adiós, De mi bandoneón, Pigmafión y Tierra querida con la orquesta típica de Astor Piazzolla (discos Odeón, 1946-1949), Triste y La cumparsita (discos T.K., 1951) con la misma; Anoné, Marrón y azul (disco Disc-Jockey, 1957) y La revancha (disco Allegro, 1956) con el Octeto Buenos Aires, en el que ofreció una llamativa confrontación de modalidades violinísticas, temperamental y musicalmente diversas, con Enrique Mario Francini; y Guardia vieja y Pájaro azul con José Basso (discos Odeón) y en las realizaciones de su quinteto y su sexteto (disco Music-Hall, 1973-1978). Director en diferentes ocasiones, de orquestas de invariable jerarquía y compositor de tangos para orquesta de corte milonga, como Siempre en punto, o melódicos como Anoné.

jueves, 12 de enero de 2012

Panchito Cao

Panchito Cao con Aldo Nicolini y Horacio Malvicino, cuando el exito de Los Muchachos de antes en 1959


Panchito Cao (en el centro) y su Orquesta a principios del 50 

Panchito Cao. (Nombre de familia: Francisco Cao Vázquez).
Músico. Clarinetista. Director. Compositor. Nació en Buenos Aires —barrio de San Telmo— el 3 de diciembre de 1920.
Se inició en el tango, integrando la Orquesta Porteña de Juan de Dios Filiberto. Posteriormente se consagró al jazz, a la música ligera e internacional, prestando su concurso a los conjuntos de Gordon Stretton, Sánchez Reynoso, Rudy Ayala, Harold Mickey, Don Dean, Ray Ventura. Inte- gró los grupos orquestales de acompañamiento de Josephine Baker y de los ballets de Alfredo Alaria y de Miss Barón y las agrupaciones de los teatros De la Zarzuela y Albéniz, de Madrid.

miércoles, 11 de enero de 2012

Carlos Vidal

Domingo Federico, con su orquesta, y con sus cantores Carlos Vidal y Oscar Larroca, durante la filmación de Otra Cosa es con Guitarra,estrenada en junio de 1949.


Argentino Galvan con los Cantores Carlos Vidal y Hector Vargas en 1949 

 VIDAL, Carlos. Cantor. Surgió a la po- pularidad durante sus actuaciones en la orquesta de Domingo Federico, la cual integró desde su fundación en 1945 hasta 1949.
Con ella registró sus versiones para los dis- cos Víctor. Intérprete de voz marcadamente gutural y personal modalidad.
Senda florida, Yo. Déjame voiver para mi pueblo, Yuyo verde y Así nació este tango, son algunas realizaciones representativas de su estilo.

lunes, 9 de enero de 2012

Francisco Colombo


Francisco Colombo fue bandoneonista y comenzó sus estudios del instrumento cuando contaba 14 años, con su hermano Pedro. Prosiguió con Giocondo Marengo y Ernesto Casciani y completó su aprendizaje en la Escuela Superior de Música de la Universidad Nacional de Cuyo.

Se inició como bandoneonista en la Orquesta Típica Continental. Tocó después con Mario Ibáñez, Osvaldo Larrea y Luis Astrudillo.