Alberto Favero

Alberto Favero 

Alberto Favero nació en La Plata, Prov. de Bs. As., Argentina, en Diciembre de 1944, en el seno de un hogar de músicos, donde su padre, el maestro Fermín Valentín Favero impartía lecciones de canto y de múltiples instrumentos, dirigiendo durante casi cincuenta años el Conservatorio de Música Beriot, quizás el primer Instituto de Enseñanza de la Música en Argentina dedicado a las expresiones artísticas populares que contaría con una red de 17 sucursales y centenares de alumnos por año.

Sus hermanos, Fernando y Nelida, siendo, a su vez, instrumentistas y músicos de primera línea, cuentan con un currículum de realizaciones y metas alcanzadas en el terreno de la ejecución musical que son orgullo y ejemplo para las nuevas generaciones de instrumentistas en la Argentina

Luis Correa

Luis Correa 

 Luis Correa:  Es uno de los tantos cantores que se formó junto a las grandes orquestas de principios de la década del cincuenta. Luis Correa fue dueño de una cálida voz, afinado, con mucho oficio y un estilo característico de esa época. Tenía una exquisita media voz, y es un caso de los tantos que la historia guardó en el olvido.
Nacido en la ciudad El Trébol, provincia de Santa Fe, se inicia en 1951 como cantor de tangos en Mar del Plata (ciudad balnearia de la provincia de Buenos Aires). Es invitado a participar del concurso "Ronda de Cantores", organizado por radio El Mundo de Buenos Aires, del cual resultó ganador. El gran cantor Oscar Alonso, lo apadrina artísticamente. Su debut profesional se da en 1953, cuando se incorpora a la Orquesta Francini-Pontier. Con ella hace sus primeras grabaciones, el 4 de noviembre de 1955: "Noche de locura" (de Manuel Sucher y Carlos Bahr) y "Perdoname" (de Héctor Stamponi y Cátulo Castillo). Luego pasa a la orquesta de Alberto Mancione, con quien graba la milonga "Chuzas" (de René Ruiz y E. Uzal).

"Kicho" Diaz

Kicho Diaz en 1962

Kicho Diaz, prim. de la der. cuando integraba la Orquesta de Anibal Troilo

Kicho Diaz cuando integraba Las Estrellas de Buenos Aires, Hugo Varalis, Armando Cupo y Jorge Caldara

Elvino Vardaro, Héctor de Rosas, Astor Piazzolla, Jaime Gosis y Kicho Diaz sentado Oscar Lopez Ruiz en 1962 

Kicho Diaz:  DIAZ, Enrique. ("Kicho"). Músico. Contra- bajista. Considerado, valorativamente, el primer contrabajo del tango por la proyec- ción integral de su estilo: calidad sonora, sentido del apoyo orquestal, jerarquía in- terpretativa y notable instinto de tango. Destacado con rango de solista en todos los conjuntos en que alternó, su consagración tuvo lugar en la orquesta de Aníbal Troilo, la que integró durante dieciocho años, plenamente identificado a todos los supuestos temperamentales y al contenido renovador de la misma. Entre los muchos calificados trabajos suyos de este período, cobró descollante relieve su tarea en Contrabajeando (disco T.K., 1954), tango que "Pichuco" y Piazzolla destinaron para su lucimiento. Con Buenos Aires hora cero, Triunfal, Milonga triste, Kicho, Fracanapa y otras muchas versiones, volvió a manifestar su condición de estilista de primera línea durante su actuación con Astor Piazzolla y con el Sexteto Mayor.

Carlos Morel

Carlos Morel

Carlos Morel

Carlos Morel: Nació en Avellaneda, Provincia de Buenos Aires, el 7 de Enero de 1958. Cursó estudios de guitarra, bandoneón, técnica vocal y canto de cámara con el tenor Fernando Galvé, y clases de tango danza con los maestros "Pepito" Avellaneda y "Pocho" Pizarro. 1978: Debuta con la orquesta de Eduardo del Piano, donde actúa una larga temporada en el legendario Marabú.
- 1980: Gana el concurso del programa televisivo Grandes Valores del Tango y es contratado por el maestro Héctor Varela para integrar su orquesta como vocalista hasta 1983. Con esta orquesta graba un disco simple (Microfón) y un larga duración (CBS Columbia). Además actúa en las mejores salas de Buenos Aires, en programas de TV y realiza una extensa gira por EE.UU., Canadá y Venezuela. - 1983: Es contratado por Caño 14 La Catedral del Tango, donde actúa junto a Roberto Goyeneche, Néstor Marconi, Juanjo Domínguez y Atilio Stampone, entre otros.

Carlos Tejeda

Carlos Tejeda

Carlos Tejeda: (80) habla como recitando, con la particular cadencia del tango. No es casual. Su vida ha marchado siempre al compás del 2x4. Nos acercamos a su puerta y ya desde afuera escuchamos los acordes de su “viola compañera” y el grave sonido de su voz. “Lastima bandoneón…” entona el hombre de pañuelo al cuello e impecable peinado. Son los versos de La última curda, que obran a modo de bienvenida. “Señor Tango” es el mote que le quedó a este maipucino luego de dedicarle más de seis décadas a la música ciudadana. Durante treinta años fue la voz de la popular Orquesta Típica de los Hermanos Mancifesta, que se disolvió en 2004. Mientras conversamos en su hogar, María, su esposa desde hace 57 años, nos sirve el té y Carlos va sacando uno a uno innumerables recuerdos de su pasado: un pesado disco de pasta del ’53 –el primero que grabó–, gran cantidad de casetes y fotos de sus giras de antaño. También abundan los testimonios del presente, como su último compact disc: Señor Tango. Los Mancifesta con Carlos Tejeda, que editó en 2008 bajo el sello Utopía; y el CD doble que Warner Music grabó y distribuyó en Latinoamérica, Estados Unidos, Canadá y Europa. Muestra los retratos de promoción que hizo para sus espectáculos junto con Carla Compagnoni y Joel Feriozzi, la pareja de pequeños bailarines que saltó a la escena nacional a través del programa de Marcelo Tinelli. “Fue una alegría. Yo los conozco desde chiquitos, de acá de Maipú. Los vi por primera vez cuando estaban aprendiendo a bailar. Estuvieron conmigo cinco años. Hacíamos un espectáculo muy bonito, en el que ellos bailaban y yo cantaba”, relata. Sobre su escritorio está además el Premio Escenario, que el año pasado le otorgó Diario UNO como“mejor solista de tango. “Fue una gran emoción, me sentí muy dichoso al recibir la estatuilla que representa a un cóndor en vuelo”, asevera con emoción.

Ranas (Duo de tango)-Leandro Schnaider en el bandoneon y Pablo Schiaffino en piano

Ranas (Duo de tango)-Leandro Schnaider en el bandoneon y Pablo Schiaffino en piano

Luego de tres años tocando en el mitico Café Tortoni de Buenos Aires, en el año 2007 decidimos bautizarnos como "Ranas" y grabar nuestro primer CD que nos permitió viajar con nuestra música desde Sokcho (Korea del Sur) hasta la hermosa y medieval Estonia, realizando desde entonces dos giras europeas anuales y autogestionadas y presentandonos en numerosos festivales y milongas de Alemania, Estonia, Italia, Austria, Suiza, Bélgica, Francia, Luxemburgo y nuestra querida Argentina.

Jorge "Che" Sareli

Mariano Mores y Jorge Sareli

Jorge Sareli 

Nota: Tan dificil como encontrar sus grabaciones fue conseguir datos de su biografía.

Se agradece al Archivo Municipal de Orizaba, Mexico, quien nos hizo llegar la siguiente información:


Jorge Sareli: Nombre de Familia, Jacobo, Tufic Jorge.- Nació en Minatitlán, Veracruz, en ¿1920? Vivió en Orizaba en los años de 1930 a 1940, posteriormente se trasladó a la ciudad de México para convertirse en cantante de Tango bajo el nombre de Che Sareli, se inició en la XEQ en los años cuarenta cantando tango al estilo Gardel, actuó en varias películas siendo una de las principales La Vorágine dirigida por Miguel Zacarías. Es un investigador de la historia del tango, escribió un libro llamado Tango, su historia.

Aparte de ser un excelente cantante de tangos filmó varias películas, entre otras, La vorágine (1948), que no se puede  ver porque los hijos de José Eustasio Rivera (autor de la novela homónima), establecieron
una demanda que terminó incautando la película; participó también en Pompeyo el
conquistador (1951) y La noche es nuestra (1951).

Tito Davila

Nació en 1927 en Bahía Blanca. Su verdadero nombre es Alberto Mastrandrea, aunque conoció la fama y recibió los aplausos bajo el nombre de Tito Dávila. A los 21 años entró a trabajar en el Ferrocarril del Sur, desempeñándose como foguista, cargo que desempeñó durante tres años. En sus horas libres se dedicaba a cantar acompañado por Orquestas locales, como la de Nicolás Tauro, Antonio Totti y Aníbal Vitali, entre otras.

Julio De Caro Sexteto - Su obra Vol 05 de 18(1927)

Genero: Tango, Sextetos de tango, Instrumental
MP3-CBR 320 kbps-Lame 3.98-Total Size: 107 Mb/Total time: 57:01

Componentes del primer sexteto con el que inicio sus grabaciones
Julio De Caro: Primer Violín y Dirección
Pedro Maffia y Pedro Laurenz (bandoneones),
Emilio De Caro (segundo violín),
Francisco De Caro (piano) y
Enrique Krauss (bajo),
En los archivos y tags se pueden leer:  Autores, genero y fecha exacta de grabación
Biografia de Julio De Caro
Tracks
81 Maula
82 Nobleza de arrabal
83 Parlamento
84 Corazón mío
85 Corazón herido-Felix Gutierrez
86 El baqueano
87 Copacabana
88 Tierra querida
89 Amurado
90 Mala junta
91 Flores negras
92 Gallo ciego
93 Mi ranchito
94 O inesquecivel[El inovildable]
95 Olympia
96 Quiereme más
97 Pasionaria
98 Cortesanita
99 Bulincito amigo
100 T.B.C.
Bajar

Nestor Marconi

Nestor Marconi

Nestor Marconi en 1973

MARCONI, Néstor Eude. Músico. Bandoneonista. Pianista. Arreglador. Compositor.
Nació en el pueblo de Alvares cercano a Rosario (provincia de Santa Fe) el 15 de junio de 1942.
Desde 1953 estudió piano, teoría y solfeo con Luis Milici dedicándose luego al bandoneón, instrumento en el cual llegaría a ser un auténtico virtuoso entre los valores de la generación 1970.
Inició su carrera tomando el lugar de Andrés Natale en la fila de bandoneones de José Basso, en ocasión de presentarse ésta en Rosario. Desde entonces -corría 1962- colaboró con Lito Scarzo en la confitería Re lieve en.1965, y en 1966 viajó a Centroamérica como músico de la compañía de Juan Carlos Copes presentándose en Curacao, Puerto Rico y Perú.

Edelmiro D'Amario

Edelmiro D'Amario   

Edelmiro D'Amario: Nombre de familia: D'AMARIO, Edelmiro Antonio ("Toto").
Músico. Bandoneonista. Director. Compositor. Arregiador.
Nació en la localidad de Los Hornos, a treinta kilómetros de la ciudad de La Plata —provincia de Buenos Aires— el 29 de agosto de 1920. Hermano menor del también músico de tango Víctor D'Amario, comenzó a tocar intuitivamente en el bandoneón de éste apenas cumplidos los siete años de edad. Luego de desempeñarse en diversos empleos, su hermano le ayudó a perfeccionarse en el instrumento y lo incluyó como tercer bandoneón de su orquesta, la cual, muy popular, a la sazón en la Plata actuaba en el Jockey Club, en Radio Provincia y en la confitería Centroamérica. Posteriormente, en 1935, y ya en Buenos Aires, acompañó a su hermano en las presentaciones que él mismo hizo en Las Matinées de Juan Manuel, en el café Germinal y en Radio del Pueblo.

El Tio Tito Sobral y su cuarteto Aróstegui - De la Franca

Tito Sobral

El "Tio" Tito Sobral y su cuarteto Aróstegui - De la Franca 

Tito Sobral: nació el 1 de marzo de marzo de 1905 en el barrio del Once (Buenos Aires), autor de "Soy un tango nada más", "Peligro nacional", "Don Tito", etc.

Que mejor forma que contar su vida por medio de quienes lo conocieron, a continuacion tres relatos. 

1) Texto extradio de una nota que le hizo a Juan Fontela su Hijo Carlos cuando tenia 96 años que reproduce La Milonga Argentina en la web
Papá, contame una de tus anécdotas…