Merengue

Bailando el Merengue 

 

Bailando el Merengue

El Merengue es un baile folklórico dominicano que se ha difundido ampliamente y que muchos consideran como el baile nacional dominicano.

Se discute aún el origen del merengue. Entre las opiniones diferentes acerca del tema encontramos:

Fué Alfonseca quien inventó el merengue (Según Flérida de Nolasco).
Su origen y aparición se pierde en las brumas del pasado (Julio Alberto Hernández).
Nació con carácter de melodía criolla tras la batalla de Talanquera donde triunfaron los dominicanos (Rafael Vidal).

Parece ser que el merengue se desprende de una música cubana llamada UPA, una de cuyas partes se llamaba merengue. La UPA pasó a Puerto Rico, de donde llegó a Santo Domingo a mediados del siglo pasado (Fradique Lizardo).
Al parecer Lizardo se acerca al meollo de la cuestión. En 1844 el merengue aún no era popular, pero ya en 1850 se puso de moda, desplazando a la Tumba. A partir de ese momento tuvo muchos detractores.

A principios de la década de 1850 se desató en los periódicos de la capital dominicana, una campaña en defensa de la Tumba y en contra del merengue que reflejaba el

Hectór Marcó

Héctor Marcó

MARCÓ, Héctor. (Nombre de familia: Héctor Marcolongo). Cantor. Autor. Compositor.
Si bien colaboró a lo largo de treinta años con diversos compositores, su producción
de letrista estuvo particularmente asociada al nombre del compositor Carlos Di Sarli,
con quien produjo entre otros los buenos tangos Bien frapé,  Corazón, En un beso la
vida, Cuatro vidas, La capilla blanca, Nido gaucho, Tangueando te quiero, Porteño y
bailarín, Whisky, y valses y milongas de prolongada permanencia en el cancionero rio-
platense. Nació el 12 de setiembre de 1906.
Su primera inclinación hacia el arte popular fue el canto el cual cultivó sin grabar,
hasta 1948.
Se inició como cantor hacia 1930 por ondas de Radio Belgrano, tomando parte en el rodaje
de varias películas nacionales. Posteriormente se consagró a escribir profesionalmente.
Le pertenece un nutrido repertorio de tangos.
Entre ellos: Cuando el amor muere (con Alfredo Malerba), La intriga (con Héctor
Stamponi), Callejón (con Roberto Grela), Que nunca me falte (con Morales), Tus la-
bios me dirán (con Emilio Brameri), Carancho (con Fulvío Salamanca), Eterna y
Ei pollero (con música propia), Soy muchacho de la guardia (con Agustín Irusta) y Te
quiero tanto, Tango de la medianoche, Yo también carrero fui, Tu intimo secreto, Mis
consejos.  No vuelvas nunca. Fallecio el 30 de setiembre de 1987.
Fuente Horacio Ferrer en el Libro de El Tango

A.V. - Los tangos del siglo vol 16

Genero: Tango, Orquestas de tango, Cantores, Instrumental, Vocal
MP3-CBR 320 kbps-Lame 3.98-Total Size: 82.7 Mb/Total time: 38:56
Este CD nos llega por gentileza del Cantor y milonguero Raul Mamone quien esta actuando y enseñando a bailar el tango en Barcelona, España
Gracias Raul!!!!!!!

Ver Los tangos del Siglo del Vol. 01 al 16
Biografia de Héctor Marcó
Tracks
01 Orquesta Carlos Di Sarli--Bahia Blanca-Instrumental
02 Orquesta Leopoldo Federico--La capilla blanca-Alberto Podesta
03 Orquesta Osvaldo Pugliese--Cancion de rango-Abel Cordoba
04 Horacio Salgan y Ubaldo De Lio--Orgullo criollo-Instrumental
05 Orquesta Orlando Trípodi--Sabor de adios-Rosana Falasca
06 Orquesta Mario Demarco--Mano a mano-Edmundo Rivero
07 Cuarteto Troilo Grela--Taconeando-Instrumental
08 Orquesta José Basso --Como se muere de amor-Floreal Ruiz
09 Orquesta de Rodolfo Lesica--Uno-Rodolfo Lesica
10 Orquesta Ernesto Baffa--La cachila-Instrumental
11 Guitarras de Merecedes Sosa--Somos hoy-Mercedes Sosa
12 Orquesta Astor Piazzolla--Tres minutos con la realidad-Instrumental
13 Héctor Marco--Habla Héctor Marco
Bajar

Alfredo De Angelis

Alfredo De Angelis 

Alfredo de Angelis con Carlos Dante y Julio Martel 

 Alfredo de Angelis con Juan Carlos Godoy y Roberto Florio

Alfredo de Angelis en 1930

DE ANGELIS, Alfredo: Pianista, director y compositor(2 de noviembre de 1910 – 31 de marzo de 1992) Apodo: El colorado
Nació en la localidad de Adrogué —provincia de Buenos Aires—el 2 de noviembre de 1912Hijo del violinista Virgilio De Angelis. En 1922 inició sus estudios musicales al cuidado del maestro Guillermo Olson, consagrando sus inquietudes artísticas al bandoneón, instrumento con el cual debutó en público durante un festival escolar. Se dedicó más tarde al piano, despuntando su carrera como ejecutante de una academia de baile de Suipacha al 300 y en torno de 1930. Poco después —corría 1932— Anselmo Aieta requirió sus servicios para la orquesta que dirigía en el café Germinal, abando- nando, por la música, las perspectivas de su ya obtenido título de perito mercantil.
Continuó su trayectoria como pianista solista en salas cienematográficas de barrio, colaborando, en 1934, con Graciano De Leone, cuando el veterano bandoneón presentaba uno

Orquesta Plateria

 Orquesta Plateria

Orquesta Plateria en 2009

Orquesta PLATERIA: Sus origines se remontan al 31 de Diciembre de 1974, constituida para una única e irrepetible actuación en el mítico ZELESTE de la calle Platería de Barcelona, a partir de una idea de los cantautores JAUME SISA y GATO PEREZ,  ALBERT BATISTE (ex Tres Tambors, Grup de Folk, Música Dispersa)y PERE R iiIERA, apoyados por Zeleste ( Victor Jou y Rafel Moll).
El impacto de aquella actuación (ambientada i decorada por la gente del “Rollo Enmascarado”Pepichek,Farry,Mariscal,Montesol etc.) fue tal que generó una gran demanda de actuaciones en todo tipo de fiestas populares, actos reivindicativos y manifestaciones de vanguardia.
Cabe destacar en esta primera etapa sus inolvidables actuaciones en las tres primeras ediciones del festival "Canet Rock" y su participación en el film del mismo titulo dirigido por FRANCESC BELLMUNT.
En 1978, la PLATERIA graba su primer disco para Edigsa con toda la gente que había colaborado hasta entonces con la Orquesta, como JAUME SISA-RICARDO SOLFA-, ROCKY MUNTANYOLA, LA VOSS DEL TROPICO, etc., consiguiendo que la canción "Camarera" se convirtiera en una especie de himno lúdico de

Los Fronterizos

Los Fronterizos 

Los Fronterizos en el C. Carreras de Cordoba

Los Fronterizos es un conjunto folclórico argentino creado en Salta en 1953. La primera formación era un trío, integrada por Gerardo López, Carlos Barbarán y Emilio Sola. En el primer año Solá fue reemplazado por Cacho Valdez y luego a este lo reemplazó Eduardo Madeo, quien finalmente quedaría como uno de sus interantes históricos. Casi simultáneamente se sumó al grupo Juan Carlos Moreno, el tercer histórico, conformando el cuarteto que grabaría los primeros álbumes. En 1956, César Isella reemplazaría a Carlos Barbarán.

En 1977 Los Fronterizos tuvieron un conflicto interno que llevó a su separación y

Malando(Arie Maasland)

 Malando(Arie Maasland)

Malando(Arie Maasland)

Malando(Arie Maasland) y su Orquesta de Tango: Una leyenda del Tango en Holanda
Dado que la colonia holandesa más grande fuera de Holanda está en la Argentina, el músico y compositor Arie Maasland, por ser holandés y tanguero, pudo haber nacido allí, pero en cambio lo hizo en Rotterdam el 26 de mayo de 1908. Fallecido en Bussum el 22 de Noviembre de 1980, adquirió popularidad internacional con el seudónimo de Malando.
Hijo de un carpintero holandés, terminada la preparatoria, estudió dibujo arquitectónico, que abandonó abruptamente para dedicarse a la música. Durante seis años estudió piano con el maestro Jan Kriek, y luego compró un acordeón, que adoptó como su instrumento, con el que debutó profesionalmente tocando en varias orquestas locales y en los cines acompañando a las películas mudas. En 1933 se incorporó al sexteto Jumping Jacks como acordeonista y percusionista. A su vez le escribió los

LP Malando(Arie Maasland) y su orquesta de Tango - Tango melodien(Melodias animadas de Tango)

Genero: Tango, Orquestas de Tango, Instrumental
MP3- CBR 224 kbps-Lame 3.98.4-Total Size: 80.2 Mb/Total time: 37:02

Biografia de Malando(Arie Maasland)

Nota: La traduccion de los temas del Aleman al Español estan realizadas en forma automatica, con correcciones manuales, por lo que puede haber alguna diferencia pero que no altera el significado del titulo del tango.

Tracks
01 Du Schwarzer Zigeuner(Usted gitana Negra)
02 O Donna Clara( Oh Donna Clara)
03 Es War einmal Ein Musikus( Había una vez un músico)
04 Zigeuner, du hast mein Herz gestohlen( Gitana, me robaste el corazón)
05 Eine Nacht in Monte Carlo( Una noche en Monte Carlo)
06 Ich hab'dich einmal geküsst( Una vez besó por amor)
07 Ich küsse ihre Hand, Madame (Beso tu mano, señora)
08 Heut 'Nacht hab ich geträumt von dir( Esta noche he soñado contigo)
09 In einer kleinen Konditorei (En una pastelería pequeña)
10 Ein Spanischer Tango und ein Mädel wie du(Un tango español y una chica como tú)
11 Mir fehlt ein Freund wie du(No tengo un amigo como tú)
12 Regentropfen(Las gotas de lluvia)
Bajar

Antonia Gilabert Vargas (La Perla de Cadiz)

Antonia Gilabert Vargas (La perla de Cadiz)

La cantaora gitana Antonia Gilabert Vargas, de nombre artístico La Perla de Cádiz, nació en Cádiz en 1925 donde falleció en 1975. Hija del guitarrista Juan Gilabert y de cantaora Rosa la Papera, cantaora. Su marido, Curro de la Gamba, cantaor y bailaor. Y ella, La Perla, alumbrada por ese contorno del arte, preñó en su garganta, con riquísimos matices, los estilos variados de su tierra destacando en alegrías, bulerías, soleares, tientos y tangos.
En 1959 fue premiada por alegrías y bulerías en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba.
Cantiñas, alegrías y bulerías, labradas sobre el yunque de su voz de orfebre con el delicado martillo del sentimiento, se convirtieron en joyas de diseño y gracia inmarchitable, en arabesco sutil adornando su vasto conocimiento.
La voz de la Perla de Cádiz fue un tributo de lujo al cante gaditano; una reliquia dorada que brotó de los fondos esotéricos del flamenco como una granada nazarí. Brillante y dura al mismo tiempo, buscaba deshacerse en el crisol de las melismas con fulgor de fragua en las ducas dolientes

Sexteto Veritango (Direccion Alfredo Marcucci)

Sexteto Veritango (Direccion Alfredo Marcucci)

Sexteto Veritango, Orquesta, Bélgica. Historia: La "Orquesta Típica Veritango" fue fundada en 1995, cuando varios músicos se reunieron alrededor del maestro de bandoneón argentino Alfredo Marcucci en Bélgica. Más tarde el grupo se amplió con otros profesionales de la música en la Academia de Música de Ixelles (Bruselas), donde la orquesta consolidó su interpretación de la música de tango, bajo la dirección de Alfredo Marcucci. Desde entonces, la orquesta ha estado llevando sus presentaciones en la mayoría de países de Europa occidental. Repertorio El repertorio del conjunto Veritango contiene cerca de 60 tangos, milongas y valses que están particularmente bien adaptados para los eventos de baile. Los diferentes arreglos se prestan igualmente a conciertos y se inspiran en los estilos de tango de los años 30 y 40 años (D'Arienzo, Di Sarli, De Caro ,...) así como por los movimientos más modernos como la iniciada por Astor Piazzolla y Osvaldo Pugliese. La orquesta a menudo trabaja junto con diferentes cantantes.

Ramón Regueira

Ramón Regueira

Ramón Regueira nació en Galicia en el año en que Stalin hizo todo lo contrario. A los once años su abuelo le puso una guitarra en las manos y hasta hoy sigue intentanto aprender a tocarla. Su carrera profesional empezó en los años setenta en Madrid donde grabó dos discos para la RCA con el duo „Queimada y Mate“. Más tarde el Mate lo dejó solo y solo grabó un disco para Phonogram. A mediados de los ochenta se marchó a Alemania detrás de un violín y de la violinista que lo tocaba. Allí fundaron el duo „Arrabal“ con el que grabaron dos discos para Edition Dia (Berlin): „Tango del Arrabal“ con la participación

Quadro Nuevo

 Quadro nuevo en Toscana

Quadro nuevo en Italia en 2006

Quadro Nuevo: Música moderna de salón: bossa nova, tango y vals musette francés se funden con impresiones italianas y españolas. “Pasional y sobre todo muy sentimental - una mezcla irresistible.” (Freundin) Tango, vals musette, arabescos, flamenco, bandas sonoras reeditadas con esmero y recuerdos de una Italia prácticamente extinguida - Quadro Nuevo ofreció desde 1996 más de 1500 conciertos por toda Europa. Los escenarios de los cuatro músicos son tan diversos como las raíces de su música: El grupo nostálgico-acústico no sólo ofrece actuaciones en salas de concierto y festivales: Los virtuosos apasionados de la música también viajan como músicos ambulantes por el sur del Mediterráneo invitando a su audiencia a bailar por las noches actuando como grupo de tango. Todos los CDs de Quadro Nuevo publicados hasta ahora han sido galardonados con el premio alemán de jazz (Deutsche Jazz Award) han ocupado puestos en los Top Ten (diez primeros) de las listas de jazz y música etno y en los Top 50 (cincuenta primeros) de las listas de álbumes. En verano de 2005, el cuarteto publicó su DVD Quadro Nuevo LIVE y obtuvo en París el premio Impala (galardón europeo de sonido). En octubre de 2006 salió al mercado el CD actual de Quadro Nuevo: tango bitter sweet, que